《梁祝清唱劇》是由《梁祝小提琴協奏曲》改編而來。這個協奏曲是由陳鋼和何占豪於1958年創作，以中國古代愛情悲劇《梁山伯與祝英台》的故事為背景，將傳統的中國音樂元素與西方的小提琴協奏曲形式相結合，創造出了一首跨越文化的音樂作品，深受華人喜愛以及國際肯定。容耀老師也非常喜愛這首曲子，但是覺得只有音樂卻沒有歌詞，對熱愛唱歌的人而言，殊為可惜，遂親自為其填詞，並請人將原曲改編為合唱與二位獨唱的清唱劇。
以下以故事情節結合樂段發展，並配合歌詞概要，帶領大家來回顧這首精彩的作品。
梁山伯與祝英台的初次相遇是在杭州這個美麗的地方，所以一開始鋼琴以空靈悠揚的音符，揉合了五聲音階，鋪墊出一幅美麗的中國山水畫。接著合唱團唱出故事的序章：
春光明媚，風和日麗，祝家莊小妹英台，秀麗聰明，要求學杭城，
緊接出現的是在本曲中不斷出現的主題旋律，此時用來描述祝英台出發求學途中與梁山伯相遇的情景：
別過雙親，求學問，改扮男裝便登程，正逢三春好時分，百花盛放更怡神。
杭城道上，行復行，草橋相逢一書生，說話投契意誠懇，英台暗喜得良朋。
二位獨唱者此時登場，唱出情投意合的心聲：
我倆草橋結義，撮土為香，雙雙拜天地，梁兄英台結義，無三心二意。
二人的歌聲交融上揚，伴隨著合唱團以主題旋律敘事般的吟咏，為二人相見的場景做了個結尾。然後，鋼琴將鏡頭拉遠到開頭的山水畫中，穿插著如彩蝶飛舞般的音符點綴其間，為後面的化蝶埋下伏筆。
場景切換，音樂由原來如詩般行板的速度轉成快速而有活力的節奏，展示了二人情感的交流和發展：
梁山伯，祝英台，情重如山，情深如海，共讀同戲兩無猜，
志同道合，相敬相愛，匆匆過了三載。
記得當年在練習這段時，上百人的合唱團員要把快速又拗口的歌詞練到齊，可是花了不少的工夫呢！
快樂的時光總是過的特別快！轉眼到了離別的時候，此時音樂又緩下來，轉成了離情依依的激昂：
梁：三載相敘，但聞賢弟要離去，莫名惆悵抑鬱，輕輕嘆息，重重嘆息，
只願離別早日重相聚，明日依依，一別兩地，山伯長亭送賢弟。
祝(梁)：三載相聚今別離，難忘梁兄情與義，毋忘記，訪賢弟，祝家莊上相會可期。
合：長亭惜別，互道珍重暫作別離。
緊接著，命運的浪潮一波波重重的打來：
合：封建真可恨，真可恨真真可恨，拆散梁祝緣份 ，英台嚴父逼婚，
祝英台起來誓死抗婚！抗婚！
英台一面等著山伯的到來， 一面負隅頑抗：
祝：梁兄你怎不來，嚴父逼嫁馬家人，英台抗婚，誓死抗婚！
然而一介弱女子如何抗衡的了古老而強大的父權壓迫呢?終於，在山伯到來之前，她扛不住了，屈服了….
合：梁祝重逢，樓台相會。
祝：山伯兄，請你細聽，英台本是女兒身，三載相聚，黯許芳心，約兄來到祝家莊把婚定，你，你來遲。
梁(祝)：英台妹，原來女兒身，長亭路上吐心聲，梁兄未悉女兒心，嚴父逼婚，可憐山伯未悉痴心，遲來三日，英台已是馬家人，相思害病(梁兄宜自珍)。
兩人雖真心相愛，還是掙脫不了禮教的束縛。山伯和幸福擦肩而過，最終因悲傷過度而去世了，這對英台又是何等難以承受的打擊！
祝：樓台相會又相分，山伯相思病纏身，藥石無靈天不憫，無術可返魂，一死成長恨。
隨後，旋律變得激昂，象徵著英台化蝶的決心：
祝：蒼天呀，蒼天⋯⋯何太狠，兄赴陰曹，何孤單！英台狂號，魂不返！
梁兄一死，成長恨，英台獨自不偷生。
合：山伯一死成長恨，英台獨自不偷生，梁祝生死永不分，英台狂號投孤墳，
祝：英台要來相會梁兄。
合：問蒼天，何太狠，有情人，空餘恨，梁與祝，永不分，不同衾卻同墳。
音樂推向高潮，最後以恢弘的旋律結束，象徵著二人靈魂的重逢。
祝(梁)：記得在草橋亭畔結義，撮土為香稱兄弟，共讀又同戲，如今死後合葬同一地，化作一雙彩蝶翩翩飛。梁山伯，祝英台，義重情長，重如山，深如海，生前不能共羅帳，死後天上成對雙。
合唱團最後疊加而現的哼鳴合聲，建構出天堂的景象，而前面鋼琴所彈出的翩翩蝶舞又再次出現，兩個人是真的在天堂重逢了吧！
這部清唱劇最吃重的角色就是祝英台，許多百轉千迴的情緒要用以如唱戲曲般的旋律表達出來，很多地方需要將張力拉到最大最滿，著屬不易！當年祝英台的演唱者胡曉雯姐妹表示，剛接到樂譜時，曾經一度認為無法勝任，但是基於大家對她的期許與信任，下定決心把這首歌練好。後來聽過四張不同樂團演奏的協奏曲超過百遍，終於突破瓶頸。
我個人負責的梁山伯的部分則是相對容易的。但對當時的我而言，最不容易的部分是要克服臨場的緊張！我是百人合唱1996年創團第一屆的團員，到2002年雖已唱了7年，其間也經過了容老師聲樂班及聲樂團契等的獨唱操練，但個性內向的我卻始終克服不了臨場緊張的毛病！除了手腳不時會不由自主的抖動之外，有時甚至緊張到頭皮發痛！一直到後來，突然有一個意念不斷迴蕩在腦海中：你為何而唱？你為誰而唱？從此我發現緊張程度和注意力放在哪裏有關。如果注意力是放在自己的表現好不好，難唱的地方唱的順不順，歌詞、拍子記的對不對，那就很容易愈唱愈緊張。但是如果適時的提醒自己回到唱歌的初衷，純化心中唱歌的動機，那注意力就比較容易集中在曲子本身的意境和你所想傳遞出去的信息上，而不是個人的榮辱，別人的眼光等這些和唱歌本質無關的事情上。直到如今，又二十幾年過去了，在仍不間斷的歌唱服事中愈事奉愈甘甜，雖然偶而也會有忘詞或狀況不好的時候，但我心愈來愈明白我是為主而唱，只要心中的感動和信息有傳遞出去，其他的就沒那麼重要了，只要在日常操練中保持精進，臨場的表現就一切交託給主！
這個凄美的愛情故事，兩個有情人在地上無法結成正果，著實是個悲劇，但作者心有不甘，而加上了”化蝶”的傳奇情節，把地上不完美的今生投射到天上的永生中來尋求一個完美的永恆結局。這算是對苦難人生的一種自我安慰嗎?在2002年的演出中，容老師在這首清唱劇唱完後，緊接安排了詹宏達老師的”星夜問天”，因為其中有一段歌詞，似乎呼應到了前面”化蝶”的傳奇：
蝶飛舞，隨花絇爛一季春；塵落土，恰如一生旅程。
眾生如落葉飄零，不堪幾番風雨，燒盡一世情，也難點綴千古恨。
而緊接後面的一段歌詞，也恰好回答了前面的提問：
永生不僅只是虛無縹緲古老的傳說，上帝顯明，天使作証。
免世人沉淪，委屈含恨，永生永世，展開無限旅程。
是的，對每一位得救重生的基督徒而言，永生絶不是虛無縹緲的傳說，而是現在正在經歷的，在成聖的道路上奔走的，真真實實的得勝生活！
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